ABBEY ROAD

TOCP-51122
1969年9月26日発売（英）

●ビートルズ最後のセッションとなる。
●RIAA（全米レコード協会）によると全米で1,200万枚を売り上げた。
●全世界での売上2,000万枚以上。ビートルズのアルバムでは最高を記録。
●ポールの裸足、横断歩道の後ろの車のナンバーがIF28（もし、生きていれば28歳）というようなことからポール死亡説が起きた。
●20世紀後半で最高のミュージカル・ファンタジー(中村とうよう氏）

Abbey RoadのジャケットはEMIのアビーロードスタジオから出て、その前の横断歩道を横切る4人。このジャケ写も、「ビートルズの最後だよ」っていう演出になっている。

もともとエベレストっていうタイトル名が考えられていて、ヒマラヤでの撮影も検討されていたというが、メンバー一同、面倒ッ臭いってことで却下。近所で撮影すればいいじゃないかって、（Why don’t we do it in the road？）ことで、スタジオ前の横断歩道で撮影された。当時、４人の心はバラバラだったというが、これが最も有名なジャケット写真になるんだからやっぱりビートルズは凄い。っていうかこの現場運は並みのものじゃないよね。自分達の身の回りに起きる事件、スキャンダル、偶然を全て自分達の味方に引き込むビートルズという巨大なエネルギーマグマ。ビートルズを楽しむということは、そのエネルギーに触れる事かもしれない。

すでに、バラバラになっていた4人が最後のアイデアと意地を振り絞って作ったのがこのアルバム。Ａ面は、それぞれの個性のぶつかり合い、Ｂ面はメンバーの力が一つにまとまったメドレーが秀逸。ジョージ・マーティンのプロデュースの才能も頂点を極める。

ジョンのCome together（みんな集まれ！）の一言で、メンバーが集まって、“The end（最後）”を演出したとも言われたけど、真実はわかりません。残ったのはこの素晴らしいアルバム。僕たちはただ、謙虚に耳をかたむけるしかないよね。

でもなんと言ってもジョンのボーカルは神。

ゲットバックセッションで散々な目にあったメンバーだが、恐らく契約がまだクリアしていなかったんだろうな。再度、アビーロードスタジオに集まって、いやいやながら曲作りを始めたんだ。リーダージョンのCome togetherの掛け声でみんなやるときはやるって感じの演奏を聞かせてくれているね。って収録の順番から考えるとこれは嘘だが、この曲順を考えれば、リスナーにはそう思わせようとしたっていう面はあるんじゃないの。

歌詞は、Come together「みんな集まれ」って言いながら、自分のことを歌っているような気がする。自意識過剰なジョン。

１）He got joo-joo eyeball
目をギョロギョロさせている

このjoo-jooってGet backのJo-Joと重なるよね。やっぱりJo-Joってジョン。

２）Got to be a joker he just do what he please
ジョーカーになり、好きなことしかやらない。

僕は、ベッドインなんかで散々笑いものになったジョンの事を自分でJokerっていってるんだろうと思う。勿論、好きなことしかやらないのもジョンの特徴だし。

３）He got monkey finger he shoot coca-cola
ここでいうmonkeyは猿って意味じゃない。ヘロインだ。coca-colaだって、スカっとさわやかなもんじゃないコカインだ。（※ある意味ではさわやかなのかもしれんが、僕は知らん。）これもジョン自身のことだよ。

４）He bag production he got walrus gumboot　He got Ono sideboard
奴は世間に袋をばらまく　セイウチのゴム長靴をはく　“オノ”のサイドボードを備える

こんな風に直訳しても意味わかんないよね。ココで言うバッグプロダクションっていうのは、ジョンとヨーコが設立したアーティストのための会社名、それはバギズム（大きなズタ袋に入って言いたいことを言う運動）ってこととも関係している。

また、セイウチってのはジョンのシンボル。Gumboot（ゴム長）ってのはコンドームの隠喩。オノを横に従えてってこれはジョン自身のことでしょ。そのままさ。
だから、最後にこう言うのさ。

Come together right now over me
俺の上で　今すぐ、一緒にイけ！！

アビーロードジャケットの、白いスーツにバスケットシューズで颯爽と４人の先頭を切って歩くジョンの姿に当時、最高のクールをあこがれた団塊日本人って沢山いたんじゃないかな。

※ComeTgetherの歌詞に関しては、以下、卓見の解説が存在しています。ご参照ください。
「Come Togetherの歌詞を読み解く」（ビートルズ・・・いつも心にビートルズ）

ビートルズで最もカッコいいといったらこの曲。

一方、ジョンもアコスティックギターで参加するが、その上からジョージが音をかぶせ、ジョンののギター音を消したという。 にもかかわらず、ジョンは「Somethingはこのアルバムの中で一番良い曲だと思う。本当にね。」と言っている。彼らの関係はよくわからん。

歌詞はいかにも慎み深いジョージらしい。

Something in the way she moves
Attracts me like no other lover
彼女の仕草がかもし出す不思議な魅力がほかのどんな恋人よりも僕を惹きつける

Something in the way she woos me
I don’t want to leave her now
You know I believe and how
愛してとせがまれれば嫌とは言えないよ
彼女のそばを離れられない　それでいいと感じるんだ

She loves you Yeh Yeh Yeh　から比べると格段の表現の進歩だ。といいたいところだが、このまどろっこしい言い方はどうだ。もっとも、そこがジョージの魅力といえば魅力なのだが。

ジョージ・ハリソン、生涯の代表曲。

アンドレ・ブルトンは、「シュール・レアリズム宣言」で「シュールレアリズムは、例えば、白昼のビル街にダイナマイトを仕掛けて、日常現実を転覆するようなものだ」と述べた。シュールレアリズムってのは超現実と訳されて、現実的ではないものと思われているけど、時として、シュールな出来事は我々を不意に襲う。そういう瞬間こそが逆にいえば現実的だっていうのがシュールレアリストなんだろうね。

でも、最近、ここで言う意味でのシュールな事件が本当によく起きるけど、犯人達が最後に手にするものが悲観的な観念やナイフじゃなくて、想像力や楽天性だったら、どうなっていたんだろうかと思わざるを得ない。

この歌の一番にPataphysics（パタフィジックス）っていうのが出てくるけど、これはアルフレッド・ジャリの空想科学のことだ。（おれは大学の頃、仏文科のA君によく聞かされていた。彼はパタフィジカル学会というのを勝手に作っていて僕は無理やり会員にさせられた。まぁ内容はよくわからなかったが。）
ポールはここでPataphysics（パタフィジックス）という単語を出す事によって「この曲はシュールな曲ですよ」ってことを暗示しているんだな。
（ただ、僕が持っているLPの歌詞カードでは、Pataphysicalではなく、by the physical となっていた。だったらどう訳すんだろう？ちなみに、他にP.C.31は、B.C.31となっていた。これもどう訳せばいいんだろう？紀元前31世紀ってことかってつっつこんでみたくもなる。当時は訳は耳で聞き取ってたんだね。さらに、訳の真意なんてそんなに気にしない時代だったんだろうね。）

実はこの曲、別のエピードがある。ジョンはこの曲を特に嫌っていたのは、Maxwellにハンマーで殴られるのは自分のことではないかと妄想していたというのだ。すなわちポールが自分のことを殴るのではないかとおびえていたということだ。ドラッグって怖いね。

シュールな歌詞とポップなメロディの絶妙なアンバランス。

「のっぽのサリー」に勝るとも劣らないポールの絶叫曲。

確かにこの歌詞は聞きようによっては結構辛らつではないか。
We would be so happy you and me
No one there to tell us what to do
君も僕もうんとハッピーになれるだろう
あれこれ指示する奴はいないのさ

これを聴いた時、どう思ったのか。ポール。

楽曲的には、ジョージのギターの音色がいいよね。そういえばLet it be（映画）の中で、この曲のリンゴの作曲を手伝ってあげるジョージの姿があったな。
この歌での“君も僕もうんとハッピーになれるだろう”の”君”っていうのはジョージのことだったんじゃないか。リンゴ。

ビートルズ時代のリンゴの代表曲。彼の人柄がそのまま曲になってます。

さて、このエンディングの衝撃を味わうためには、真剣にこの曲と向き合う事が大事だ。BGMとして聴いたんじゃその衝撃は無い。 この曲を聴くときはヘッドフォンで最高に集中してことをよく覚えておくように。

ちなみに、その昔ドリフターズの「ちょっとだけよ」ギャグの時にかかっていた曲はこの曲のパクリだろ。志村けんのバカ殿登場にはBirthdayが使われていたし、アイーンだってジョンの真似だって事、僕は知ってるんだぞ。（※バカ殿メイクは寺山修司の「田園に死す」のパロティ？）日本武道館公演で、ビートルズの前座だったドリフターズ。いろんなところにビートルズの影響受けてるんですよね。

その題名の通り、ビートルズの曲で最も重い曲。エンディングは衝撃的。

ジョージが生み出した奇跡の名曲。

おそらくビートルズの曲の歌詞の中でも最も美しいフレーズだと個人的に思うな。「太陽がまぶしかったから」とムルソーに言わせたカミュとか「自然は限りなく美しく永久に住民は貧窮していた」と詠んだ伊東静雄をなんとなく思い出させるよね。
ビートルズの崩壊っていう現実を目の前にしてポールはLet it beと歌ったのと同じように、ジョンは「空が青いから」ってそう歌ってるような気がするのは僕だけか。

「青空が僕を泣かせる」って歌詞に泣かされる曲。

You never give me your money
You only give me your funny paper and in the middle of negotiations you break down
あんたは僕に金をよこさない
変てこな紙切れをよこすだけ
交渉をはじめると　その真っ最中にあんたはつぶれちまう

あまりにも歌詞が現実とそのままなんで、よくこれをみんな受け入れたな。（アラン・クレインをマネージャーにすることに関しては、ポールだけ反対したという経緯がある）喧嘩にならなかったのか。
僕はずっと不思議なんだけど、ビートルズってお互いがお互いのことをけっこう辛らつな批判している。
それをみんなで演奏しているんだよね。ってことは、ビートルズにとってあらゆることはシャレってことなんだろうか。普通、もめたら、そんなことを外に歌として発表しないでしょ。

One sweet dream
Pick up the bags and get in the limousine
Soon we’ll be away from here
Step on the gas and wipe that tear away
荷物をかかえてリムジンに乗り込むんだ
じきに僕らはここからいなくなる
愉快な生活をスタートさせて涙を忘れるんだ

そして、これなんか、今にもポールが僕、もうやめるよって言っているようなもんじゃないのか。えっえっ？

そしてエンディングは

1 2 3 4 5 6 7
All good children go to heaven
よいこはみんな天国へ行ける

さて、ジョンとジョージは天国へいったのだろうか？

最初のメロディから展開部、そしてエンディング。ポールの引き出しの多さに脱帽。

ジョークとコーラスの見事な融合。

Takes him out to look at the Queen
彼女（Pam）は奴（Mr.Musterd）をつれて女王を見に行く

ここでQueenを見に行ったところで、HerMajestyになるんだったんだよね。多分。
でも、Her Majestyが無くなったっていうから、妹の名前ももともとシャリーだったのをパンに変えたんだ。次のPolythene Pamとの繋ぎを考えてね。ジョンはメドレーにあんまり興味ないと言ってるけど、実は結構、協力的だったりするんだよね。

ちなみに、Takes him out to look at the queenの1行は、金の匂いのするところに連れて行くとも訳せる。イギリスの札にはみんな女王陛下の肖像が描いてあるところから発生した隠喩（Queen＝お金）だ。Panney Lane や Her Majestyにも女王が出てくるから、そこでも、こういったダブルミーニングを楽しむ事が出来るよ。

楽曲的に面白いのは、タンバリンの入り方、７拍目から入ってくるのだ。Your mother should knowのハイハットの入り方と、TaxManのタンバリンの入り方と３つ揃えて、「3大ビートルズ打楽器不思議フィルインタイミング」と名付けよう。

ジョンらしいといえば、最もジョンらしい曲の一つ。

歌詞を少し見てみよう。

She’s so good-looking but she looks like a man
きれいな娘だけど男みたいなのさ
Well you should see her in drag dressed in her polythene bag
彼女の風変わりな格好をみろよ　ポリエステルの袋を着ている
Yes you could say she was attractively built.
うん、いい体をしていると思うだろ

男みたいで、しかも、袋に入っている（バギズム）女って、これはヨーコのことじゃないか。

アーティスト・ジョンは、こういう風に、いつの間にか、作品の中に、個人的なこだわりフレーズを入れちゃう（公私混同しちゃう）んだよね。正直な芸術家ジョン、万歳!!

アビーロードB面メドレーのキモになる名曲。

実際にポールの家に入った女泥棒を題材にしたとも言われたが、ジョンは、窓から入ってきたのはリンダかもしれない。って言ってた。でもそれはヨーコじゃないかってのが多くの評論家たちの定説。

彼女は結構いい家のお嬢さんだ。Protected by a silver spoon（生まれのよさに守られて）っていうからね。

確かにヨーコは安田財閥の家筋、祖父は、日本興業銀行の頭取だった人だ。ジョンがどこかで言ってたんだけど、二人で話しをしている時、メイドさんが入ってくるんだって、ジョンはメイドさんに聞かれたらはずかしいってんで声のトーンを落とすんだって、でもヨーコは変わらない。結局、メイドを人間としてみるか、道具としてみるか、それが上流階級か、労働者階級かってことらしい。こういうのってもう「育ち」として身についている作法だから、フとしたところに出ちゃうんだろうな。

この曲で面白い1行は以下だ。

And so I quit the police department
And got myself a steady job
そこで僕は警察を辞め、地道な職業についた

警察官こそ、地道な職業だろって思うんだけどさ。ポールの感性じゃあ違うんだろうな。あるいは、当時、全世界的な学生運動があり、警察官は悪者の代表みたいに言われていた時代でしょ。
だから、こういった歌詞になるのかな？ここで言ってる地道な職業ってのは、何だろう？もしかしたら、デイリーメイルの記者（Paperback writerを意識）かな？

ジョージ独特のギターの名演が聴ける。

Once there was a way to get back homeward
かつてそこには故郷に続く道があった

これを聴いただけで、気の早いリスナーはこの故郷っていうのは、ビートルズ、そしてみんなが仲良かった時代って考えちゃうよね。The Long And Winding Roadと同じようなコンセプトだってね。

でも決定的に違うのは、The Long And Winding Roadはまだ、現在形だけど、Golden Slumbersではすでに過去形になっている。しかもOnceなんてついてたりして、そこがまた更に悲しいところだよね。

ついにビートルズ終焉への序曲がはじまる。

はて？これは誰に向かっていっているんだろうか。ポール自身か、それともメンバーを含めた全員か、あるいは僕たちリスナーに対してだろうか。
なんだか、おとぎ話で魔女かなんかに宿業を言い渡される時のセリフだよね。想像力を豊かにするならば、このThat Weight（重荷）っていうのは、自分達がビートルズだったっていう事実の事かもしれない。今後、ビートルズが解散してそれぞれがソロ活動をしたとしても、ビートルズっていう重荷はみんな背負っていかなきゃいけないんだよ、っていう一つの予言みたいなものかもしれないね。

でも3人（ジョン以外）の合唱はやけに明るいんだよね。特にリンゴの野太い声が大きく目立つんだよね。
また、You neverと同じフレーズがまた出てくるんだ。まるで宝塚歌劇みたいにさ。B面のトータルのイメージを出そうとしたポールの演出。素晴らしい。

みんなのコーラスがとっても楽しそうな曲。ジョン不在は残念。

全世界に愛を訴え続けたビートルス。そのビートルズが最後に残した言葉。なんだか呪文のような教訓のような諺のようなこの1行。
熱狂とともに、はじまり、混沌と共に終焉を迎えたビートルズ。今から35年も前のこととは思えないほど、僕たちの興味を引き続ける。

そしてこらからもずっと僕たちにとっての神話であり続けるんだろうと思う。

実は、ギター、ドラムス、そして「物語」を含めてビートルズ最高の演奏。

I want to tell her that I love her a lot but I gotta get a bellyful of wine
すごく好きだよって言ってあげたい　でもその前にワインをいっぱい飲まなきゃね

Her Majesty’s a pretty nice girl
女王陛下はとってもいい娘

someday I’m going to make her mine, oh yea,someday I’m going to make her mine.
いつの日か僕のものにしてみせる　いつの日か僕のものにしてみせる

短いんで全部書いてしまいました。

ここで一つ邪推。Her Majestyとは本物の女王ではなく、紙幣（お金）のことではないか。
お金は自分ではしゃべらないけど、日によってその価値はすぐに変わる。そんなお金をいつか、いっぱい稼ぎたい、そんな歌にも読める。かな？

ビートルズの最後っぺみたいな曲。それでも名曲。